如何解读中世纪艺术
如何解读中世纪艺术

精选大都会艺术博物馆38件中世纪艺术杰作透过艺术品洞察欧洲中世纪的信仰与生活🕍编辑推荐⚔以小见大,一个博物馆的馆藏,囊括多种艺术门类大都会艺术博物馆及其修道院分馆拥有的全世界全面的中世纪艺术收藏,本书精选了38件代表作品,涵盖绘画、雕塑、金属制品、手抄本、彩色玻璃和挂毯等各个艺术门类,全面展现800多年欧洲中世纪艺术的全貌。其中包括堪称大都会艺术博物馆镇馆之宝的《

20世纪艺术批评
20世纪艺术批评

理论界流行着这样的见解:20世纪乃“批评的世纪”。单从一波接一波风起云涌的批评理论[criticaltheories]而言,这种说法似乎并不夸张。从上世纪初的英美新批评、俄国形式主义、精神分析学派,到上世纪中叶的结构主义、新结构主义、女权主义、新马克思主义,再到世纪末的新历史主义与后殖民文化批评,批评理论在20世纪的人文学科中确乎风光无限。即就视觉艺术批评来说,与上个世纪潮流迭起的艺术运动一样,

二十世纪艺术史
二十世纪艺术史

《二十世纪艺术史》以一种新鲜而有趣的视角回顾了以西方艺术为主的二十世纪现当代艺术。作者贝尔纳•布利斯戴纳是欧洲著名的艺术评论家。阐述了主要艺术家的创作理念、艺术风格和技巧。书中涉及了大量不同的视觉艺术,除了绘画、雕塑、建筑,还有摄影、电影、工业设计等多种艺术形式。

培生艺术史: 18至19世纪艺术
培生艺术史: 18至19世纪艺术

18世纪,社会、文化与艺术彼此之间形成了巨大反差;科学和技术取得惊人进步;而政治的变化更是翻天覆地。历史学家通常将18世纪末期视为现代的开端。洛可可和新古典主义主导了18世纪欧洲的视觉艺术。同其他文明的交互联系为欧洲艺术带来了新的艺术风格和审美理念,这体现在两个方面:一是对异国情调的兴趣,二是对外来文化及其影响的浅层回应。这一时期的重要内容有:18世纪的欧洲绘画、18世纪的朝鲜半岛艺术、洛可可式建

剑桥艺术史:18世纪艺术
剑桥艺术史:18世纪艺术

对于所有初次接触艺术史的学生和爱好者来说,《剑桥艺术史》提供了一个生动平易的入门。每本书都勾绘出一个时代之艺术的主要特征,揭示出它们与当时历史的关联。全书配有大量彩色和黑白插图,并附有杰出艺术家小传和艺术小词典。清新的页面,丰富的色彩,使得阅读这套书成为一件赏心乐事!本套艺术史自问世以来,持续畅销,是普通读者深入全面了解人类绘画艺术发展的必备书目。