新教伦理与资本主义精神
新教伦理与资本主义精神

《新教伦理与资本主义精神》发表于1905年,在争议中成为了社会学领域的奠基之作。韦伯一生致力于考察世界诸宗教的经济伦理观,探讨世界主要民族的精神文化气质与该民族的社会经济发展之间的内在关系。《新教伦理与资本主义精神》是韦伯对宗教社会学的初期研究,他认为“新教伦理”与“资本主义精神”存在某种因果关系——资本主义精神有其宗教根源,新教中的苦行、职业劳动观念,逐渐发展成了资本主义中理性经济劳动的

社会主义体制
社会主义体制

英文版序言中文版序言第一部分出发点第一章内容与方法1.1历史发展的特殊路径与一般特征1.2社会主义国家1.3对“社会主义”一词的解释1.4“政治经济学”1.5实证分析1.6模型1.7评价第二章社会主义体制的前奏和原型2.I马克思心目中的社会主义2.2

资本主义与现代社会理论
资本主义与现代社会理论

《大学译丛•资本主义与现代社会理论:对马克思、涂尔干和韦伯著作的分析》是一本诠释性和比较性的论著,作者对马克思、涂尔干和韦伯的主要思想及其代表著作进行了简洁而又全面的分析,以帮助读者深入理解这三位建立了现代社会学基本框架的思想巨匠。《大学译丛•资本主义与现代社会理论:对马克思、涂尔干和韦伯著作的分析》是社会学领域初学者无法绕过的参考文本,被誉为“了解社会学三大古典传统的系统入门书”和“一代又一代大

女权主义简史
女权主义简史

《女权主义简史》谁是*早的女权主义者?女权主义思潮到底真正改变了多少女性的生活?这种思潮在当今不同的文化背景下有何差异?在这本简史中,玛格丽特·沃特斯着眼女权主义的发展历程,追根溯源,探究妇女选举权,20世纪60年代的妇女解放运动以及女权主义思想在今天是否依然有其价值等重大问题。她从欧洲讲到美国,再讲到第三世界,通过分析全球妇女的现状,向我们展示了女权主义研究的**成果。玛格丽特•沃

后资本主义时代
后资本主义时代

老龄化、少子化、不平等、零增长、阶层固化黄金一代是否会成为失去的一代?后疫情时代,资本主义能否解决自身内在的矛盾?◎编辑推荐☆当全球年轻人的失业率已达到13%,黄金一代是否会成为失去的一代?☆老龄少子化、不平等、阶层固化、过劳与高失业率并存,资本主义世界逐渐日本化?☆后疫情时代,资本主义能否解决自身内在的矛盾?国际秩序又将如何转变?☆

学术资本主义
学术资本主义

《学术资本主义》中“学术资本主义”一词宣示了知识成为“资本”、拥有知识的大学教师成为“资本家”的时代的来临。作为一部深具影响的著作,《学术资本主义》不仅开创性地正式提出了“学术资本主义”这一术语,更用丰富的政策文件、统计数据、个案研究,生动展现了20世纪末发生在西方多个发达国家中的学术劳动性质的变化,充分揭示了这些变化的原因、性质、层次和给高等教育体系带来的冲击。

浪漫主义艺术
浪漫主义艺术

在历史语境中理解艺术探索视觉形式背后的观念以主题为线索,描绘艺术史中的浪漫情怀◎编辑推荐☆追源溯思,视野开阔,论述全面而富于启发性。浪漫主义与新古典主义、哥特式复兴运动有何关系?戈雅、德拉克洛瓦、弗里德里希、透纳如何描绘自然风景或历史事件?大卫、安格尔能列入浪漫主义行列之中吗?本书视角独特,不仅讲诉了戈雅、德拉克洛瓦、弗里德里希和透纳这类典型的浪漫主义画家

波普主义
波普主义

波普艺术,鲍勃•迪伦,地下电影制作——二十世纪六十年代,一场文化风暴以纽约为中心爆发开来,当时处于这场风暴之眼的人便是安迪•沃霍尔。他的工作室,那个以“工厂”之名为人所知的曼哈顿敞间,正是整个六十年代文化圈的枢纽。在这里,他不仅创作出了定义波普艺术的汤罐头和众多文化偶像的大幅画像,还拍摄出了《切尔西女孩》及其他沃霍尔经典;从卢•里德和“地下丝绒”到伊迪•塞奇威克,那个年代每一个人的身影都在这里出

重构抽象表现主义
重构抽象表现主义

这是近年来最打动我的艺术史研究著作之一……正如书名所示,《重构抽象表现主义》提供了一个非常具有启发意义的新型研究框架,以帮助人们理解20世纪的艺术热点,同时,本书也对纽约先锋派的形成与实质提出了新的看法,其重要性不容小觑。--安德鲁•海明威(AndrewHemingway),《牛津艺术杂志》

色彩与光线:写实主义绘画指南(珍藏版)
色彩与光线:写实主义绘画指南(珍藏版)

詹姆斯·格尔尼从20世纪80年代开始担任自由职业插画家,其油画创作方法融合了学术派写实主义以及插画艺术手法,这本书是他两本艺术指导书之一。本书介绍的是画家进行艺术创作的两个zui重要元素—色彩与光线。色彩与光线既是所有色彩绘画都需要考虑的基础点和关键点,也是画家作画时经常遇到问题的地方。本书首先通过回顾大师作品,讲述传统绘画中对于光线和色彩的运用,紧接着论述光源、光线对形体的影响,色彩原理

现代主义之后的艺术史
现代主义之后的艺术史

德国著名艺术史学家汉斯•贝尔廷撰写的这本书不是严格意义上的艺术史著作,而是一部以艺术史本身为论述对象的文集。20世纪80年代中期,贝尔廷第一次提出了“艺术史终结”的论题,并在之后的很长时间里一直延续着这一思考。本书是国内首次完整授权翻译版,书中作者引领读者重新进入艺术史的历史,细致入微地揭示了艺术史如何成为一个学科的真实进程。贝尔廷在质疑一种已经视自身为典范和标准的艺术史话语的同时,向它为了自身缘

达达与超现实主义
达达与超现实主义

叛逆、偶然、无意识、非理性重回1916,见证艺术史中的革命性运动◎编辑推荐☆拒绝约定俗成,追求意念自由释放——奇怪的主题、无序的色块、难以理解的诗歌、别具内涵的雕塑。与专业人士一起了解20世纪现代艺术的“叛逆”潮流,赏析达达与超现实主义的表象与内涵。☆艺术源于生活——一战的冲击,资产阶级价值观的动摇,弗洛伊德无意识理论的发展,成为达达与超现实主义萌芽的催化剂。